Elio Ruffo. Sul Cinema della disperanza (parte quarta)

Ruffo butta la camera da presa addosso alle persone che portano i loro oggetti, anche i più miseri, in quel luogo di prostrazione e ricevono in cambio un po’ di soldi e un biglietto per la restituzione… la burocratizzazione della povertà si trascolora in una ritrattistica materica… l’andirivieni dei clienti è intrecciato alla macchina-nastro dell’archiviazione, sottolineata con sapienti movimenti di cinecamera…. il gusto del dettaglio, la compassione di certi volti o la sottile ironia verso i ceti più alti che consegnano i loro gioielli all’impiegato del Banco… i sacchi di oggetti riposti in enormi scaffalature, l’entrata e l’uscita delle persone dal Monte di pietà… vengono contrapposti nel montaggio ritmato di Giuliana Bettoja e insieme alla musica malinconica di Egisto Macchi, danno al documentario una certa solennità espressiva, sostenuta nella fotografia da cinegiornale di Luigi Zanni… la verità prende il posto della finzione e la deposizione di una visione codificata, evoca la degradazione o la disumanizzazione di una educazione al servaggio. La pietà cristiana e di ogni Stato è una favola che si nutre di lacrime, una demenza accettata come la manna su un letamaio. In queste immagini del dolore pianificato de Il monte di pietà, ci sembra riecheggiare la lettera che san Paolo scrisse ai Colossesi: “Schiavi, obbedite ai vostri padroni terreni in tutto, non solo sotto i loro sguardi, perché volete piacere a uomini, ma con cuore semplice, perché temete il Signore. Qualunque cosa facciate, agite con cuore come per il Signore e non per gli uomini, sapendo che riceverete dal Signore come ricompensa l’eredità. Servite al Signore Cristo! Certo, chi commetterà ingiustizie, riceverà la ricompensa della sua ingiustizia, e non c’è riguardo alla persona” (33). Forse dopo aver picchiato la testa sulla strada di Damasco, san Paolo ha creduto davvero nel Cristo redentore, il fatto è che la religione è una perversione senza eguali, una depravazione dello spirito umano, un’immensa porcheria sul mistero della fede, un’industria della povertà, un perpetuo castigo divino e sin dalla Genesi ha dato inizio alle più grandi sventure dell’umanità. Ne Il Monte di Pietà Ruffo cattura e fissa con grazia un accadere che brucia, divora e annienta una condizione di schiavitù, di servitù, di spossesso, di una sofferenza o di una verità che mina le basi di un paradiso fittizio… una vergogna accettata e sostenuta nell’avvilimento e nelle aberranti cristologie dell’indifferenza. La pietà organizzata è l’immagine più obbrobriosa che vi sia sotto il cielo. L’insulto più infame che l’uomo possa ricevere è la pietà, poiché subito dopo l’annuncio del grande impostore del cielo (Dio) come salvatore dell’umanità, vengono i campi di sterminio.

(33) San Paolo, Lettere ai Colossesi, ai Filippesi, I-II ai Tessalonicesi, ai Galati, agli Efesini, Volume II, Nuovo Testamento, Edizioni San Paolo, 2005

Di Il bosco dei cavalli selvaggi. 

Il bosco dei cavalli selvaggi è tratto da un soggetto di Marcello Serra e s’avvale della fotografia ruvida, essenziale di Marcello Thellung… la cinecamera di Ruffo filma i cavalli allo stato brado in Sardegna (gli ultimi cavalli selvaggi in Europa che tutt’ora vivono nel parco della Giara)…
cavalli di piccola stazza, criniere folte e code lunghissime e hanno una storia, discendono dai cavalli che i fenici importarono nell’isola insieme ai loro dei e ai loro empori, dice il commento asciutto… la musica di Ennio Porrino sottolinea i momenti più intensi ed è un vero e proprio contrappunto o sinfonia visiva in rapporto al montaggio (curato da Ruffo, forse)… l’intero documentario è corso da un’interazione umanista tra natura, animali e uomo.
Il regista calabrese s’accosta ai pastori dell’altipiano con pudore, attento alle antiche costumanze che affascinano nella loro semplicità e bellezza… la cinecamera s’aggira fra le pietre della città nuragiche, boschi, laghi, mucche, asini, capre, pastori che non portano più i costumi tradizionali… si ravvede una certa inquietudine per il livellamento moderno che avanza e cancella il passato con i veterinari e la marchiatura degli animali… tuttavia i pastori conservano maniere e atmosfere archetipiche e nel bivacco per il pranzo arrostiscono un capretto sopra il fuoco di piante aromatiche, lo infilzano negli spiedi di corbezzolo e lo fanno arrotolare sulla fiamma… poi in una frammentazione di volti e mani che impugnano coltelli, mangiano a morsi la carne e bevono il vino dal fiasco… si ha l’impressione d’essere davanti alla scena di un film di cow boy americano, ma senza l’aberrazione del genocidio degli indiani sapientemente organizzato nel technicolor. Poi Ruffo s’avventura alla scoperta di quei cavalli senza padroni che mille anni prima di Cristo i fenici avevano introdotto in Sardegna (alle volte catturati da mercanti clandestini che li destinano ai macelli). Le carrellate sui pastori che cavalcano per mostrare al regista come si catturano i cavalli selvaggi sono coinvolgenti… la lotta tra il pastore con il laccio e i cavalli impauriti è toccante, la presa di un cavalluccio tremante è contrapposta alle carezze dei pastori e al galoppo del branco nel bosco della loro ancestrale libertà.