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Campo visivo: Tara Pixley, co-fondatrice di Reclaim Photo, spiega perché il fotogiornalismo ha bisogno di più diversità

di PHocus Magazine

Il giocatore di football dei Green Bay Packers Mike Daniels e suo fratello Sean Daniels hanno partecipato per la prima volta al Comic Con di San Diego il 20 luglio 2017. Si sono vestiti in cosplay nei panni dei fratelli Naruto Raikage e Killer Bee, rispettivamente. L'amico di famiglia Terrence Pryor ride con Mike mentre scherzano durante la preparazione dei costumi. "Seguire un giocatore della NFL che era esilarante, birichino e pronto a tutto mentre faceva il cosplay con suo fratello e i suoi amici è stato fantastico per le foto", afferma Tara. Scatto realizzato con Canon EOS 5D Mark III e obiettivo Canon EF 24-70mm f/2.8 IS USM. © TaraPixley

Nella nostra nuova serie di articoli, Field of View, chiediamo ai leader del settore di condividere la loro opinione su un argomento caldo. Qui, Tara Pixley, fotografa editoriale e di reportage con sede a San Diego e co-fondatrice di Reclaim Photo, un’alleanza di organizzazioni che lavorano per promuovere la diversità nel fotogiornalismo, commenta perché l’industria ha bisogno di fotografi con più background.

“Lavoravo come photo editor durante le proteste di Ferguson – i disordini civili a Ferguson, Missouri, seguiti all’uccisione dell’adolescente afroamericano Michael Brown da parte dell’ufficiale di polizia bianco Darren Wilson il 9 agosto 2014. Dalle immagini pubblicate sul telegrammi e pubblicato nelle testate giornalistiche tradizionali, ho visto emergere una narrazione visiva coerente. , maschio.

“Non è che solo le persone con background specifici debbano fotografare certe storie – dopo tutto, Robert Frank era un outsider che ha fotografato una cultura in modo fresco e potente nel suo libro, The Americans. Ma avendo una profonda conoscenza delle esperienze vissute di i tuoi soggetti aprono modi alternativi di ritrarli”.

I ballerini di burlesque della troupe di Atlanta Dames Aflame suonano sul palco prima di uno spettacolo il 13 febbraio 2010, presso la sede di Paris on Ponce ad Atlanta. "La pura gioia di esibirsi e l'amore reciproco è ciò che è emerso quando ho documentato questo gruppo di ballerini", afferma Tara. "Dato che ho un background nella danza e nel teatro, ogni volta che esco con gli artisti nel backstage e faccio delle foto sono felice e penso di fare alcuni dei miei lavori migliori". Scatto realizzato con Canon EOS 5D Mark II e obiettivo Canon EF 17-55mm f/2.8 IS USM. © TaraPixley

“Durante le proteste di Ferguson, la prospettiva del fotografo Ruddy Roye come giamaicano americano e uomo di colore ha influenzato il suo stile fotografico. Il suo lavoro ha portato in primo piano l’umanità del corpo nero in un modo raramente visto nelle altre immagini di notizie per quella storia. Quello ha risuonato con molte persone, perché le sue immagini contrastavano con le tipiche rappresentazioni dei media dei neri americani come criminali o vittime”.

Eliza Peterson, 6 anni, e suo padre Allen Peterson giocano nella loro casa a Kirkwood, Atlanta, Georgia. Questo è stato girato il 5 agosto 2011 mentre la famiglia si preparava per il ritorno di Eliza a scuola alla Toomer Elementary, in mezzo a uno scandalo di imbrogli che ha scosso le scuole statali di Atlanta. "Questa famiglia era incredibilmente calorosa e amorevole. Vedere il rapporto tra padre e figlia per il rituale mattutino a scuola è stato meraviglioso", dice Tara. Scatto realizzato per il New York Times con Canon EOS 5D Mark II e obiettivo Canon EF 35mm f/1.4L II USM. © TaraPixley

“In questi giorni si parla molto della necessità di diversificare il fotogiornalismo, ma si discute meno sul motivo per cui esiste il problema. Uno dei motivi sono le risorse necessarie per entrare nel settore. Se sei una persona di colore di 15 anni o un immigrato recente, potresti non avere i soldi per una macchina fotografica o per le lezioni di fotografia. Se vuoi essere uno scrittore, devi trovare un posto che ti accetti come stagista, ma non hai bisogno di accedere a specifiche attrezzature e conoscenze tecniche.

“Conosco alcuni giornalisti meravigliosi che sono nel settore perché si preoccupano delle persone e di raccontare storie, ma non sempre riconoscono di provenire da un luogo di privilegio. Pensano di essere arrivati dove sono perché sono bravi a loro lavoro e lavorato sodo. Entrambe queste cose potrebbero essere vere, ma potrebbe anche essere vero che i loro genitori potevano permettersi di ospitarli a New York mentre facevano tirocini non retribuiti, o che pagavano loro per viaggiare come studenti universitari e che le foto che hanno scattato durante il viaggio hanno vinto premi e attirato l’attenzione del settore”.

Ritratto della ballerina di Atlanta Nneka Kelly in mezzo all'arte della scultura ad Atlanta, in Georgia, nel marzo 2010. "In un angolo di Atlanta facile da ignorare puoi trovare questa struttura di arte pubblica", afferma Tara. "Quando questo ballerino ha chiesto un posto unico che non si presentasse spesso nei primi piani, è stato uno dei primi posti che mi è venuto in mente". Scatto realizzato con Canon EOS 50D e obiettivo Canon EF 17-55mm f/2.8 IS USM. © TaraPixley

“Le persone provenienti da comunità di rifugiati e immigrati, comunità nere impoverite – gli spazi così frequentemente fotografati dai fotografi americani – spesso non hanno le risorse e l’accesso per raccontare le proprie storie. Tuttavia, i loro volti e le loro esperienze diventano foraggio per borse di studio, premi e carriere di successo di persone che non riescono nemmeno a immaginare (e non capiscono davvero) le loro vite”.

“Come docente universitario di fotogiornalismo, studenti di colore mi dicono: ‘Non sapevo che persone come noi avessero questo lavoro.’ Questo riflette la mia esperienza di crescita. Ho iniziato a leggere National Geographic con mio padre quando avevo tre o quattro anni. Guardavo le immagini, leggevo le parole, senza mai pensare che potessi essere io. Non conoscevo nessuno nella mia comunità che era un giornalista. È stato solo al liceo, quando ho avuto la possibilità di lavorare al giornale gestito dagli studenti di Atlanta per i ragazzi del centro città, che ho incontrato giornalisti che mi somigliavano. Sono stato fortunato, sono riuscito a comprarmi una macchina fotografica dopo aver lavorato estati come studente universitario e aver risparmiato. Ma l’immagine culturale di come appare un fotoreporter non è quella di una ragazza nera.

COME POSSIAMO FARE IL MIGLIOR LAVORO POSSIBILE QUANDO C’È SOLO UNA PROSPETTIVA CHE RACCONTA QUESTE STORIE?

“C’è anche un’idea di intento benevolo – di testimoniare per il bene dell’umanità – che modella il modo in cui pensiamo a noi stessi come fotoreporter. Forse ci siamo nascosti dietro questo. Dobbiamo criticare noi stessi nello stesso modo in cui facciamo il nostro soggetti. Parliamo di oppressione e regimi oppressivi, ma non puntiamo l’obiettivo su noi stessi. Amo questa professione e non voglio denigrarla; voglio migliorarla. Dopo tutto, come possiamo fare il miglior lavoro possibile quando c’è solo una prospettiva che racconta queste storie? Abbiamo bisogno di una moltitudine di voci”.

Niclaos Almonar, artista musicale di Brooklyn, posa per Tara come parte di una serie di ritratti su persone queer di colore. "Niclaos è un artista consumato e ha un grande senso di come interagire con la telecamera, quindi ho sentito che ogni suo scatto funzionava molto bene. È stato difficile selezionarne solo uno e alla fine ho optato per un trittico per avere un'idea di lui attraverso alcune immagini", dice Tara. Scatto realizzato con Canon EOS 5D Mark II e obiettivo Canon EF 50mm f/1.4 USM. © TaraPixley

“A scuola ho imparato molto sul ruolo quotidiano dei fotoreporter, ma nessuno ci ha parlato di come il nostro lavoro influisca su determinate comunità. Gli studenti dovrebbero essere educati alla teoria critica, insieme alla produzione giornalistica, quindi sono pronti a uscire nel mondo e raccontare storie vere che non si limitano a giocare con gli stereotipi.Dobbiamo anche avere una formazione sulla diversità e sulle competenze culturali implementata in redazione.

“Da quando ho pubblicato la mia prima immagine e storia su un giornale regionale a 15 anni, ho lavorato in sette o otto redazioni. Quando ho fatto un passo indietro rispetto al lavoro a tempo pieno come fotoreporter e photo editor per fare un dottorato di ricerca, ho cominciai a capire che i tanti interventi sulle scelte editoriali che avrei voluto fare negli anni, ma non l’avevo fatto per paura, erano indice di un problema pervasivo nel settore. che ha avuto su di me è stato davvero potente. Mi ha fatto pensare che avrei dovuto farlo su una scala più ampia. Ho iniziato a concentrarmi sulla diversità nel fotogiornalismo, motivo per cui ho fondato Reclaim Photo, un’alleanza di cinque organizzazioni che lavora per promuoverla. “

I marines a Camp Pendleton, in California, lavorano per ripulire un finto villaggio durante un'operazione di addestramento congiunta tra le forze statunitensi e giapponesi il 20 febbraio 2014. "In questa ripresa, è stato particolarmente sorprendente vedere l'organizzazione e la comunicazione tra le truppe mentre ha eseguito un'esercitazione di routine", dice Tara. "Non avendo mai avuto alcun desiderio di essere un fotografo di conflitti, scattare questa foto mi ha incredibilmente aperto gli occhi". Scatto realizzato con Canon EOS 5D Mark II e obiettivo Canon EF 35mm f/1.4L II USM. © TaraPixley

“Inizialmente, stavo progettando di sviluppare una piattaforma per mettere in contatto editor di foto con fotografi non occidentali, ma ho scoperto che questo stava già accadendo attraverso l’ African Photojournalism Database di World Press Photo . Per la mia ricerca accademica, ho intervistato organizzazioni che lavorano sulla diversità: The Everyday Projects , Native, Majority World, Women Photograph e Minority Report, che sono le organizzazioni che formano Reclaim Photo. Abbiamo deciso di collaborare a un sondaggio sulle esperienze di coloro che lavorano nel fotogiornalismo, che si è svolto fino al 1 febbraio 2018. Raccogliendo dati sulle loro successi e difficoltà, speriamo di identificare modelli in modo da poter comprendere il problema, pubblicare i dati e formulare raccomandazioni per costruire un’industria più inclusiva.

“In America, c’è stata una spinta verso una maggiore diversità in molti settori, ma il semplice impiego di più donne o più persone di colore non risolverà il problema. Non si identificheranno necessariamente con i problemi intersezionali che i diversi gruppi devono affrontare. Abbiamo tutti pregiudizi e dobbiamo imparare a contrastarli. Ecco perché l’istruzione è così importante. Parte del ruolo del fotogiornalismo dovrebbe essere quello di mettere i nostri giovani in una posizione in cui si vedano come narratori, piuttosto che come narratori”.

                                                                                                                                     Scritto da Rachel Segal Hamilton

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