CORSO DI PROGETTAZIONE FOTOGRAFICA / Dal 2 Ottobre in Aula e Firenze e Online da remoto

Finalità e Obiettivi

Cos’è un progetto fotografico di ricerca autoriale? Quali sono le tipologie e le tendenze contemporanee? Come si organizzano e si gestiscono le fasi organizzative e realizzative? Come si realizza una mostra dal proprio lavoro e come si promuove una volta realizzato?

Il percorso didattico intende far acquisire competenza e consapevolezza autoriale nella gestione di un Progetto Fotografico (dalla ideazione alla pubblicazione e promozione), ed è finalizzato allo sviluppo delle capacità progettuali degli studenti e alla loro crescita artistica, attraverso la stimolante conoscenza delle principali tendenze, autori e produzioni della fotografia contemporanea, lo studio e l’analisi approfondita delle fasi realizzative di un progetto (attraverso esempi di progettualità applicata), e la produzione e presentazione in mostra di un lavoro personale. I percorsi autoriali, partono dalla definizione, lo studio e lo sviluppo dei temi della ricerca, proseguono con la realizzazione, editing e post produzione delle immagini, fino alla definizione delle procedure di  allestimento e alla redazione dei testi di presentazione delle opere. E’ possibile affrontare qualsiasi tema, argomento e soggetto di ricerca e/o genere fotografico, e utilizzare qualsiasi strumentazione tecnica per la realizzazione delle immagini (dallo smartphone al banco ottico), sempre che la scelta sia motivata e venga garantita una coerenza autoriale, stilistica e progettuale. Ogni studente viene seguito personalmente da un Tutor in tutte le fasi del proprio progetto di ricerca con la supervisione del Docente del Corso. Una lezione sarà dedicata all’analisi dei canali, degli strumenti e delle procedure di pubblicazione, diffusione e promozione del lavoro realizzato.  Mostra finale e Attestato di frequenza per tutti i partecipanti.

Programma

La visione fotografica (1a lezione)

– Cos’è la fotografia? A cosa serve? Perchè fotografare?
(la molteplicità delle pratiche e delle funzioni / le oscillazioni del medium).
– Perché fotografare (indagine psicologico sociale sulle reali motivazioni della pratica fotografica).
– La visione fotografica (cosa si intende e come svilupparla).
– Il pensiero fotografico (filosofia e politica).
– Fenomenologia critica della fotografia e Scienza delle immagini
(la fotografia nella prospettiva multidisciplinare della Cultura Visuale).

Lettura dei Portfolio degli Studenti del Corso (1a lezione)
(valutazione degli orientamenti tematici, di genere e stile).

Caratteristiche e tendenze della fotografia contemporanea. (2a lezione)
Sviluppo e mappatura delle estetiche fotografiche contemporanee dagli anni 70 ad oggi attraverso lo studio delle correnti e delle opere di alcuni autori esemplari.

Il Progetto fotografico: realizzazione , pubblicazione, promozione (3a e 4a lezione)
– Cosa si intende per Progetto fotografico.
– Le fasi realizzative: ideazione, preparazione, riprese, editing, postproduzione / produzione e allestimento della mostra finale, redazione del testo di presentazione.
– Esempi e modelli di progettualità applicata / Case histories.
(presentazione dei progetti personali degli ex studenti del Corso e altri Autori)
– Strategie di promozione del proprio lavoro (dal back stage del work in progress alla diffusione del lavoro finale).

Realizzazione e presentazione in mostra di un Progetto personale (lezioni successive)
– Presentazione dei Progetti scritti (intent statement) e assegnazione dei Tutor.
– Elaborazione delle idee progettuali e pianificazione del lavoro.
– Revisione ed edting settimanale dei work in progress.
– Definizione dell’editing finale e post produzione delle immagini.
– Definizione delle strategie di produzione (stampa e montaggio) e del piano di allestimento della mostra finale.
– Redazione dei testi di presentazione (final statement).
– Allestimento della mostra.

NB Ogni studente viene seguito personalmente da un Tutor in tutte le fasi della realizzazione del Progetto con la supervisione del Docente del Corso, al fine di realizzare un lavoro di elevata coerenza formale e concettuale. E’ possibile affrontare qualsiasi tema, argomento e soggetto di ricerca e/o genere fotografico, e utilizzare qualsiasi strumentazione tecnica per la realizzazione delle immagini (dallo smartphone al banco ottico), sempre che la scelta sia motivata e venga garantita una coerenza autoriale, stilistica e progettuale.

Strumenti didattici
Dispense. Slide. Biliografia. Webgrafia. Filmografia. Verifiche.

Docente: Sandro Bini, fotografo, curatore, docente di fotografia, fondatore e Direttore dell’Associazione Culturale Deaphoto di Firenze, si occupa prevalentemente della dell’organizzazione e conduzione delle attività didattiche ed espositive ed editoriali di Deaphoto. La sua ricerca fotografica è incentrata sopratutto sull’indagine delle relazioni fra l’uomo e il paesaggio contemporaneo e sulla dialettica critica fra percezione e fruizione dei luoghi, legata alla contestualizzazione della propria esperienza e della propria memoria. Dal 2009 è curatore del Personal Blog Binitudini / Spazio di riflessioni visive teoriche e pratiche sul gesto fotografico contemporaneo e fondatore di Clic.hè / Webmagazine di fotografia e realtà visuale. Dal 2015 è curatore del Progetto Memories no memories e di Parole di luce / la fotografia alla radio su Novaradio Città futura Firenze, delle rassegne Colazioni con i fotografi” e Un tè con i fotografi  (dal 2017) e dell’archivio d’autore per parole e immagini Archidiario. Ha partecipato a diverse mostre fotografiche personali e collettive e a numerosi Festival di Fotografia come lettore di portfolio e come conferenziere. www.sandrobini.it

Calendario del corso

Lunedì ore 18-20 / corso pomeridiano
Lunedì ore 21-23 / corso serale
Ottobre 2-9-16-23-30
Novembre 6-13-20-27
Dicembre 4-11-18
Gennaio 15-22-29

Info

Docente: Sandro Bini
Durata: 30 ore / 15 lezioni di 2 ore ciascuna (quattro mesi circa).
Frequenza: una volta alla settimana.
Partecipanti: max 6 persone.
Requisiti: conoscenze base di cultura e tecnica fotografica.
Sede: In Aula in presenza / Online da remoto
Deaphoto Via G. A. Dosio 84/2 Firenze
(A 100 mt dalla Fermata Talenti T1 della Tramvia e Bus n 6)
Quota d’iscrizione: 300 Euro

Modalità e Regolamento d’iscrizione
Sconti e promozioni
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Informazioni e Iscrizioni
Mobile: 338 8572459
Mail: infodeaphoto@gmail.com
In Sede: su appuntamento telefonico.