Autoritratto si configura come un paradosso perfetto, un ossimoro visivo e concettuale: un’opera immateriale che si rivela iperrealista. Non nel senso tradizionale della mimesi pittorica, ma in quanto manifestazione di un’intimità profonda, radicale, non replicabile. Garau ribalta la logica artistica classica: non è più l’artista a imitare il modello, ma è il modello a imitare l’artista. In questo processo creativo l’arte diventa specchio della sua invisibilità.

Quello di Garau non è un esercizio intellettuale fine a sé stesso. È un gesto di ribellione poetica contro l’onnipresenza del visibile, contro la sovraesposizione del corpo e dell’identità nell’epoca digitale.

Autoritratto diventa così il manifesto di un’arte che non ha più bisogno di materia per esistere, che abita lo spazio mentale ed emotivo dello spettatore, che vive nella relazione tra assenza e significato.

Salvatore Garau / Nota biografica

Nato a Santa Giusta (Oristano) nel 1953, si è diplomato all’Accademia di Belle Arti di Firenze nel 1974. Dal 1976 al 1983 entra a far parte del gruppo di rock d’avanguardia degli Stormy Six. La prima personale è del 1984 nello Studio Cannaviello di Milano, seguiranno personali a Lugano, Losanna, Barcellona, San Francisco, Washington, Strasburgo, Londra. Due le presenze di Garau alla Biennale d’Arte di Venezia, nel 2003 e 2011. Negli ultimi anni ha esposto nei musei di Saint-Étienne, Cordoba, Brasilia, San Paolo, Montevideo. Nel 2017 ha scritto e diretto “La tela” docufilm girato in un carcere di Massima Sicurezza in Sardegna con la fotografia di Fabio Olmi. Nel 2019 ha girato un docu-thriller prendendo spunto dalle ultime opere “Futuri affreschi italiani” (Pale d’Altare per altri pianeti). I due film sono invitati e premiati in decine di festival in tutto il mondo. Nel 2021 la vendita all’asta delle opere immateriali “io sono” e cinque mesi dopo “Davanti a te” hanno creato accesi dibattiti in tutto il mondo.