Cinque lezioni che i fotoreporter possono imparare da un fotografo di matrimoni
Fabio Mirulla, Canon Ambassador e fotografo di reportage di matrimoni, utilizza ampiamente il flash nel suo lavoro e ritiene che possa essere utile anche nella fotografia documentaria. “Flash completa un buon kit fotografico”, spiega. “Uso due Canon Speedlite 600EX-RT, ma sto passando a Canon Speedlite EL-1 , che sembra perfetto per il mio lavoro.” Scatto realizzato con Canon EOS 5D Mark IV con obiettivo Canon EF 35mm f/1.4L II USM , Canon Speedlite 600EX-RT (ora sostituito da Canon Speedlite 600EX II-RT ) e Canon Speedlite Transmitter ST-E3-RT (ora sostituito dal Canon Speedlite Transmitter ST-E3-RT (Ver.2) ) a 1/125 sec, f/2 e ISO3200. © Fabio Mirulla
È opinione comune che flash e fotogiornalismo non possano andare d’accordo. Dopotutto, il flash può essere invadente e la preparazione richiesta per configurazioni flash più morbide e esterne alla fotocamera può essere problematica per i fotoreporter che reagiscono a eventi in rapida evoluzione. Inoltre, molti ritengono che non ci sia spazio per la soggettività nei notiziari e l’uso creativo del flash rischia di disturbare l’autenticità di una scena.
Non tutti sono d’accordo con questo, però. “Ci viene sempre detto che flash e reportage non vanno d’accordo”, afferma il Canon Ambassador italiano Fabio Mirulla , la cui fotografia di matrimonio cattura il matrimonio in modo naturale e fotogiornalistico. “Ma spesso ci troviamo di fronte a situazioni in cui avere un buon Speedlitenel tuo kitbag può risolvere momenti molto difficili o aiutarti a produrre qualcosa di creativo senza interferire con ciò che sta accadendo davanti a te.”
Qui, Fabio elenca cinque tecniche flash per reportage di matrimonio che ritiene possano essere applicate anche al fotogiornalismo e alla fotografia documentaristica.
Non è sempre possibile prevedere in anticipo dove sarà necessario un flash esterno alla fotocamera o installare supporti per luci portatili nella foga del momento. Ma il flash sulla fotocamera può essere utilizzato anche per pulire una cornice. Per questa immagine, Fabio ha utilizzato uno Speedlite 600EX-RT Canon montato sulla fotocamera per isolare il soggetto e le mani che la circondano, esponendo solo loro e lasciando lo sfondo nero. Scatto realizzato con Canon EOS 5D Mark IV, obiettivo Canon EF 24mm f/1.4L II USM e Canon Speedlite 600EX-RT a 1/200 sec, f/2.2 e ISO4000. © Fabio Mirulla
Fabio è recentemente passato a a Canon EOS R5E Canon EOS R6. “Le fotocamere Canon hanno una colorimetria come nessun’altra”, afferma. “Sono pratici da usare e mi consentono di lavorare a valori ISO elevati senza grandi disturbi. Combinando la fotocamera con gli obiettivi professionali giusti, ottengo velocità di messa a fuoco, pulizia dell’immagine e nitidezza più elevate”. Preso su a Canon EOS 5D Mark IV con un Obiettivo Canon EF 24mm f/1.4L II USM lente, Canon Speedlite 600EX-RTE Trasmettitore Canon Speedlite ST-E3-RTa 1/200 sec, f/2 e ISO3200. © Fabio Mirulla
- Pulisci una scena caotica
In situazioni frenetiche con molte persone, un fotoreporter può utilizzare il flash per attirare l’attenzione su un singolo argomento importante, evidenziando ciò che è importante senza rimuovere completamente il contesto.
“Molto spesso, numerosi elementi dominano e disturbano una scena, rendendo difficile l’accentuazione di un singolo soggetto”, esordisce Fabio. “L’uso del flash mi permette di ‘pulire’ un’immagine, dando importanza solo a ciò che mi interessa. Questa è una buona tecnica in qualsiasi grande evento, soprattutto quando hai una folla di persone ma un solo soggetto, ad esempio a un concerto, un teatro o una conferenza.”
Sparando un flash direttamente su un singolo soggetto in mezzo alla folla, di solito una sposa o uno sposo, Fabio isola il soggetto dal caos circostante. In situazioni di colore vibrante, applica un gel colorato che contrasta con i toni ambientali dominanti, favorendo l’isolamento. Preferisce posizionare un singolo Canon Speedlite 600EX-RT in remoto, all’incirca perpendicolarmente al soggetto, utilizzando uno zoom stretto, circa 70 mm, per incanalare la luce con precisione. “Questo consente un effetto tridimensionale, evitando di appiattire il soggetto utilizzando il flash frontale”, afferma.
“La potenza del flash deve essere sufficiente per illuminare il soggetto e annullare l’altra luce esterna”, aggiunge. “Uso il flash manuale, poiché la misurazione del flash TTL potrebbe essere ingannata da altre fonti di luce”.
Individuare in anticipo la posizione ideale del flash per la pista da ballo di un matrimonio è praticamente impossibile e dirigere i suoi soggetti verso uno Speedlite sarebbe contrario al principio di Fabio di catturare immagini non forzate. Per questo lavora abitualmente con un assistente che si sposta dove richiesto, flash alla mano.
Per i fotoreporter che lavorano da soli, alcune situazioni potrebbero consentire di posizionare rapidamente un supporto per luce portatile con uno Speedlite accanto al soggetto. Quando questa non è un’opzione, è possibile creare un effetto di pulizia simile utilizzando il flash sulla fotocamera, anche se sparare frontalmente rischia di appiattire l’immagine.
“Questa è la tecnica più semplice per creare immagini in cui il soggetto è isolato dal suo ambiente”, spiega Fabio. “Il flash rimane sulla fotocamera, puntato proprio sul soggetto. Una luce frontale colpisce il soggetto in modo forte e diretto, esponendo solo loro. “In
genere, in queste situazioni, utilizzo automaticamente il flash per l’accensione e lo zoom. Sulla fotocamera, lo Speedlite e il mio punto di ripresa sono equidistanti dal soggetto, il che significa che la misurazione TTL può calibrare perfettamente la potenza per la mia esposizione.”
Quando necessario, Fabio imposta ulteriori stop della potenza del flash per superare qualsiasi luce ambientale e lasciare lo sfondo sottoesposto “Ovviamente, uno sfondo scuro aiuta molto”, ammette.
Questa immagine è stata scattata dal finestrino di un’auto in movimento. “Il flash è all’interno del furgone, puntato verso il tettuccio bianco, che fungeva da pannello riflettente diffusore”, spiega Fabio. “La potenza era bassa, per evitare di disturbare il guidatore”. Ha utilizzato un’esposizione di 1/50 di secondo per creare sfocatura e un senso di movimento intorno al veicolo, congelando tutto ciò che si trovava all’interno. Un otturatore più lento, dice, avrebbe sfocato eccessivamente mentre sbilanciava la sua esposizione. “Volevo che la scena più ampia fosse sottoesposta, dando priorità alle alte luci rispetto all’ambiente circostante e ai fari”. Scatto realizzato con Canon EOS 5D Mark IV con obiettivo Canon EF 35mm f/1.4L II USM , Canon Speedlite 600EX-RT e Canon Speedlite Transmitter ST-E3-RT a 1/50 sec, f/4 e ISO640. © Fabio Mirulla
- Esporre spazi ristretti
Fabio utilizza il flash in spazi ristretti per evidenziare parti precise di un’inquadratura all’interno di un contesto più ampio e spesso volutamente sottoesposto. Non tutti i fotoreporter sono costantemente nel bel mezzo dell’azione e tecniche creative come questa possono aiutare ad aggiungere interesse alle immagini commissionate di tutti i giorni come i ritratti per le interviste e altri servizi.
“Per il fotogiornalismo, puoi utilizzare questa tecnica quando hai uno spazio piccolo e devi concentrarti solo su quello, ad esempio fotografando un soggetto in una cabina telefonica di notte”, afferma Fabio. “Potresti anche usarlo ovunque tu abbia due diverse situazioni, come stanze, nella tua vista e vuoi evidenziarne solo una.”
L’uso del flash in spazi ristretti concentra un’enorme quantità di luce in un’area molto piccola, quindi Fabio utilizza un diffusore, anche quando la potenza del flash è bassa, per ammorbidire la luce ed evitare di spegnere le alte luci. “In spazi ristretti, non è necessaria un’elevata potenza del flash”, spiega. “Preferisco uno zoom flash di circa 35 mm per garantire un’illuminazione ampia e uniforme.
“Utilizzo Live View per avere un’idea dell’esposizione dello sfondo e dell’illuminazione ambientale”, afferma Fabio. “Scatto anche tre o quattro scatti di prova in anticipo, per assicurarmi di avere l’esposizione perfetta.”
“Uso uno spazio pulito come un pittore: voglio riempire lo spazio”, dice Fabio. “Per questa immagine, il flash è stato posizionato fuori dalla fotocamera, dietro un gruppo di donne intente a catturare il bouquet. La potenza del flash è stata impostata su 1/2 e lo zoom è stato di circa 24 mm. Avevo bisogno di molta luce su una superficie ampia. ” Scattata con Canon EOS 6D (ora sostituita da Canon EOS 6D Mark II ) con obiettivo Canon EF 24mm f/1.4L II USM , Canon Speedlite 600EX II-RT e Canon Speedlite Transmitter ST-E3-RT a 1/100 sec , f/1.8 e ISO3200. © Fabio Mirulla
- Incorpora ombre aggiuntive
Oltre alle loro numerose applicazioni creative, le ombre possono essere utili per inserire elementi fuori campo nell’inquadratura. In situazioni in cui il pubblico non è visibile, come conferenze stampa o interviste, questa tecnica può consentirti di raccontare una storia più profonda di quanto una singola immagine potrebbe altrimenti consentire.
Durante i matrimoni, Fabio posiziona uno Speedlite attivato a distanza dietro una persona o un gruppo appena fuori campo, con un’ampia superficie bianca o liscia sullo sfondo dell’immagine. “Lo scopo tecnico di questo è semplice: creare ombre sul muro. Per evitare di avere la mia ombra sulla scena, scatto da dietro il flash”, afferma. Attiva il suo Speedlite ad alta potenza, 1/2 o più, e con uno zoom ampio come 24 mm, garantendo una copertura del flash ampia e uniforme per massimizzare le ombre intense sull’intera superficie dello sfondo.
Quando si creano ombre di soggetti già inquadrati, solitamente per scopi estetici o compositivi, Fabio ridurrà la potenza a circa 1/64. “Uso il flash qui solo per creare un’ombra, non per esporre un soggetto, perché spesso in queste situazioni ho una buona luce”.
Questa tecnica è estremamente accessibile ai fotoreporter, crede Fabio, anche quelli che lavorano da soli o non hanno tempo per prepararsi. Mentre il flash deve colpire i soggetti da un angolo rispetto alla fotocamera per creare ombre visibili, lo Speedlite non deve essere posizionato molto lontano. Fabio tiene spesso uno Speedlite sotto il corpo della fotocamera per proiettare le ombre verso l’alto, o verso sinistra o destra per proiettarle piatte. Anche il flash non deve essere posizionato fuori dalla fotocamera. “A volte rimbalzo su un muro o un soffitto come un pannello riflettente”, spiega
Quando scatta di notte, Fabio utilizza spesso un’impostazione del flash con illuminazione incrociata, posizionando uno Speedlite sia dietro che davanti ai suoi soggetti. Questa particolare immagine è stata scattata in questo modo e ha coinvolto anche l’obiettivo serale preferito di Fabio. “Lavoro con due fotocamere, ma dopo il taglio della torta e per la festa ne uso solo una con l’obiettivo Canon EF 24mm f/1.4L II USM collegato. Mi permette di rimanere all’interno dell’azione”, spiega. Scatto realizzato con Canon EOS 5D Mark IV, obiettivo Canon EF 24mm f/1.4L II USM e due Canon Speedlite 600EX II-RT a 1/200 sec, f/2.8 e ISO5000. © Fabio Mirulla
- Usa l’illuminazione incrociata contro un cielo notturno
Fotoreporter e documentaristi spesso coprono gli eventi di notte. Quando si lavora contro un cielo scuro, può essere difficile separare i soggetti dallo sfondo e creare un senso di profondità. Fabio incontra spesso questo problema ai matrimoni. Per superarlo utilizza una configurazione flash a illuminazione incrociata. “In questi casi metto un flash dietro i miei soggetti e un altro davanti per renderli leggibili”, dice. “Se la coppia decide di spruzzare lo champagne, l’effetto è sicuramente di grande impatto”. Sebbene questa tecnica richieda più di una configurazione rispetto a quella che i fotoreporter potrebbero normalmente impiegare, tenerla a mente per quando si presenta l’opportunità potrebbe rendere alcuni scatti davvero unici.
Per questa tecnica Fabio controlla ogni flash utilizzando un gruppo separato, poiché ognuno ha uno scopo diverso. “Il flash frontale è la fonte di luce primaria; il retro è solo per delineare gli sposi contro l’oscurità”, spiega. “I gruppi di flash si trovano solitamente a distanze diverse dal soggetto, il che significa che ho bisogno di impostazioni di alimentazione diverse”.
Il flash frontale ha bisogno di una potenza sufficiente per esporre i soggetti, superando eventuali fattori di illuminazione imprevedibili come i fuochi d’artificio, ma non tanto da spegnere le alte luci o creare ombre dure. “La potenza è sempre intorno a 1/32”, dice Fabio. “Il flash posteriore deve essere molto ingrandito, 24 mm per coprire l’intero sfondo. E non troppa potenza, quanto basta per riempire l’inquadratura. Con solo un po’ di luce, puoi delineare elementi come gocce d’acqua”.
“Credo che lo stile documentaristico riguardi la cattura della vera essenza della storia che abbiamo di fronte”, afferma Fabio. “Scatto con pochi interventi o interferenze da parte mia. Lascio semplicemente che gli eventi scorrano in modo naturale. Tuttavia, non sono un fotografo di ‘reportage’ al 100%: scatto usando la mia visione creativa e le mie idee a volte mi portano a utilizzare approcci e tecniche differenti. Amo sperimentare.” Scatto realizzato con Canon EOS 5D Mark IV, obiettivo Canon EF 24mm f/1.4L II USM e Canon Speedlite 600EX II-RT a 1/2 sec, f/3.2 e ISO100. © Fabio Mirulla
- Rallenta l’otturatore per un senso di energia e movimento
“Se voglio amplificare il movimento della festa nuziale, unisco tempi di posa lunghi e un movimento volontario della fotocamera per creare scie luminose con soggetti immobili”, afferma Fabio.
Il flash può essere utilizzato all’interno o all’esterno della fotocamera per ottenere questa tecnica, ma nelle situazioni che cambiano rapidamente si adatta meglio, la fotocamera integrata offre il massimo grado di flessibilità e libertà di movimento. Fabio scatta a mano libera, rallentando l’otturatore a circa 1/10 di secondo o meno.
“Scelgo un’esposizione piuttosto lunga”, spiega. “Lo scatto con il flash congela il soggetto e poi, con un ampio movimento della fotocamera, cerco le fonti di luce sulla scena per creare delle scie.
“Puoi usarlo in qualsiasi situazione caotica in cui devi amplificare il movimento per raccontare la storia, ad esempio durante una rivolta”, continua. “Se usi questa tecnica, enfatizzi i sentimenti forti e l’energia. Questa tecnica ti consente di rendere un momento caotico in modo tridimensionale, come un film.”
Scritto da Peter Wolinski
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