Finis Terrae è il nuovo fotolibro di Francesco Tamburello, un viaggio in bianco e nero tra Sicilia e Calabria che indaga il rapporto arcaico tra l’uomo e il Creato. Tra mare, pietra, legno e rovine, il libro attraversa luoghi che non vogliono essere spazi fisici ma stazioni dell’introspezione e, al contempo, rappresentazioni dell’uomo arcaico in simbiosi con la natura, riflesso di un Sud ancestrale. Suddiviso in quattro capitoli (Ganzirri, Rovino, Cerco, Appartengo) l’opera unisce fotografie e testi di poesia prosaica che esplorano nascita, rovina (intesa questa come rinascita), ricerca e appartenenza. Un percorso intimo di ritorno alle origini, in completa antitesi e denuncia alla società del consumo neocapitalista.
Scheda tecnica
Titolo: Finis Terrae
Autore: Francesco Tamburello
Anno: 2025
Edizione: Autopubblicato (Amazon KDP)
Stampa: Torrazza Piemonte (TO)
Pagine: 32
Formato: 14×21 cm
Stampa interna: bianco e nero su carta lucida bianca
Copertina: flessibile lucida
Prezzo: 9,50 €
Edizione: open edition
L’autore
Francesco Tamburello è un docente messinese che esordisce nella fotografia digitale. La sua ricerca visiva si concentra sul paesaggio mediterraneo e sulle sue stratificazioni simboliche: pastori, pescatori, legni consumati dal mare, architetture sacre e memorie che resistono. Nei suoi lavori testo e immagine convivono per esplorare il rapporto tra sacro, natura e identità.
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Paolo Ranzani, fotografo professionista del ritratto, dalla pubblicità al corporate.
Docente e divulgatore di “educazione al linguaggio fotografico”. Il ritratto rivolto al sociale è il suo mondo preferito, per Amnesty International ha ritratto personaggi celebri della cultura, della musica e dello spettacolo pubblicati nel libro “99xAmnesty”, per il regista Koji Miyazaki ha seguito per mesi un laboratorio teatrale tenutosi in carcere e ne ha pubblicato il lavoro “La Soglia”, reportage di grande effetto e significato che è stato ospite di Matera Capitale della Cultura. Scrive di fotografia per vari magazine con rubriche fisse. Dopo essere stato coordinatore del dipartimento di fotografia dell’Istituto Europeo di Design di Torino è stato docente di Educazione al linguaggio fotografico per la Raffles Moda e Design di Milano e ad oggi è docente di ritratto presso l’Accademia di Belle Arti di Genova.
Come Fotografo di scena per il cinema ha seguito le riprese di “Se devo essere sincera” con Luciana Littizzetto.
In veste di regista e direttore della fotografia ha lavorato a vari videoclip, uno dei suoi lavori più premiati è “Alfonso” della cantautrice Levante (oltre 10 milioni di visualizzazioni).
www.paoloranzani.com | Instagram: @paolo_ranzani_portfolio/
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